Au bord de l'eau

Au bord de l'eau, un saule se penche sur la rivière. Un village au loin sème ses toits rouges sous les frondaisons. Ce paysage cubisant est monogrammé H.M.C en bas à gauche et daté 3?. Le C et le dernier chiffre sont difficilement lisibles. Une étiquette d'un fournisseur de couleurs pour artistes anglais est collée sur le chassis (James Bourlet and sons). Cette oeuvre est encadrée d'une caisse américaine blanche.

Henry Morton Colville a traité ce paysage sous deux angles : celui des volumes et des formes, et celui de l'émotion picturale.
Tout en restant réaliste, cette oeuvre nous montre un paysage décomposé en volumes, et les touches de peinture quadrangulaires figurent aussi bien les maisons que les reflets dans l'eau de la rivière. Cette utilisation de la touche picturale,particulier à l'artiste,  est d'ailleurs poussée encore plus loin dans Dans les bois,  cet autre tableau de Colville, où le peintre entrecroise ses traits de pinceau pour créer un effet de jeux de lumières et d'ombres.

Colville ne se borne pas à nous livrer une vision formellement descriptive de son sujet, il transcrit aussi l'intensité des émotions éprouvées à la contemplation de ce paisible paysage. La paix et la sérénité qu'apportent ce lieu, la douce mélancolie qui l'habite sont rendus par la fluidité du travail de u pinceau, les coups de brosses verticaux du ciel, la transparence de la couche picturale.