Le cadre Montparnasse, âpre et fascinant Conseils
Lorsque l’on fréquente les salles des ventes, il arrive d’entendre de plus en plus souvent, dans la description d’un tableau, les termes : vendu avec son cadre Montparnasse d’origine. Charles Henry.Rue à Montmartre et son troquet Huile sur toile mise en valeur par un beau cadre Montparnasse La valeur globale de l’œuvre est donc visiblement influencée par la présence de ce cadre spécifique. Puisque le cadre Montparnasse devient une référence dans la valorisation d’un tableau, Les Atamanes vous proposent de comprendre ce qu’est réellement un cadre Montparnasse Une île expressionniste : Montparnasse Au début du XX ème siècle, le quartier
L’art botanique: la nature à la loupe Article
Qu’y a-t-il de plus naturellement beau qu’une fleur ? Les coquelicots au rouge vif qui émaillent les champs de blé ou les bouquets colorés dans nos intérieurs nous remplissent d’admiration pour la perfection de la Nature et nous apportent de la joie. Les artistes ont depuis longtemps cherché à retranscrire cette beauté à travers leurs œuvres. Le genre artistique autour des plantes et des fleurs a d’ailleurs évolué progressivement. Mais, étonnamment, c’est l’articulation entre intérêt scientifique et minutie de la représentation artistique qui a fait émerger ce qu’on appelle l’art botanique. Les fleurs immortalisées dans les œuvres d
Malheurs de l’art et politique Humour
Où l'on apprend que donner un tableau à un musée est un art difficile. Pragmatique : Alors ce dîner parisien ? Pas trop conventionnel ?   Furetante : Ne m’en parle pas ! Il y avait un petit abbé défroqué marié à un mannequin suédois, un ancien espion, et une diva bulgare …   Pragmatique : Ouhla ! une tablée haute en couleur !   Furetante : Oui. Pour faire plus sobre, notre hôtesse avait aussi invité une conservatrice de musée de province et un collectionneur d’art…et finalement ça s’est révélé être un choix tout aussi explosif…   Pragmatique : Raconte, ne me fais pas languir…   Furetante, toute heureuse :
Et un monticelli bien frappé, un ! Humour
Où l'on apprend que le prix fait le moine. Furetante : Pragmatique, tu ne vas pas le croire : aujourd’hui en salle des ventes, j’ai assisté à un cours de psychologie en live ! Pragmatique : Comment ca ? Tu n’étais pas focalisée sur les tableaux, pour une fois ? Je ne peux pas le croire ! Furetante : Allons, allons, parfois je m’intéresse aussi aux gens. Tout est arrivé à cause d’un tableau de Monticelli... Pragmatique : Ce peintre dont il y a tant de faux qui circulent ? Furetante : Lui-même ! Cela se passait dans une petite vente courante. Soudain, au milieu de peintures sans importance, le commissaire priseur propose à la
Qu'est-ce qui fait courir le collectionneur? Article
Le collectionneur d’art ressent au plus profond de lui-même que la création, c’est la vie : rassembler des œuvres d’art c’est toute la vie du collectionneur d’art. Il existe certes des collections constituées à des fins d’investissement, de spéculation ou encore pour le paraître mais le véritable collectionneur d’art est avant tout un passionné. Il investit, en plus de son argent, beaucoup de son temps dans sa collection. Il s’informe, recherche et dispose sa collection de façon à la mettre en valeur et, bien sur, il en jouit à travers la contemplation ou lorsqu’il la montre à autrui. Le collectionneur aime véritablement les œuvres d
Conséquences de la mort d’un artiste Article
Les raisons qui influent sur la cote d'un artiste après sa mort sont variées mais identifiables et peuvent donc être influencées. Quand un artiste s’éteint, c’est une vie consacrée à la création qui se termine. C’est une façon de voir et de faire percevoir le monde qui disparaît. Quand un artiste meurt, la mélancolie que suscite la contingence de l’existence humaine est particulièrement palpable dans la mesure où l’artiste nous a fait partager son âme à travers ses œuvres. Mais à la mort d’un artiste se posent aussi des questions sur la continuité et la valorisation de son œuvre dans le temps. La cote de certains artistes s’envole après
Troupeau Humour
Où l'on apprend à jouer des coudes Pragmatique : Eh bien Furetante, tu as l’air rêveuse… On dirait que tu rumines quelque chose… Furetante : J’étais en train de me dire que les ventes aux enchères transforment complètement les gens. C’est un drôle de monde tout de même: la personne la plus évoluée peut devenir une sorte de sagouin en un quart de tour. Pragmatique : J’ai du mal à me rendre compte… Furetante : Tiens, si tu veux, voici quelques impressions que j’ai notées juste avant le début d’une vente, tu sais, le jour où je me suis fait écraser le pied et que j’ai boité pendant une semaine…Ca te donnera une
Que révèle l’achat d’une oeuvre d’art ? Article
Que l’on préfère l’art contemporain ou l’art ancien, acquérir une oeuvre d’art est une révélation. Cela peut paraître légèrement mystique, mais rien n’est plus vrai. Dès le moment où vous installez chez vous une œuvre d’art, vous ouvrez une fenêtre sur une réflexion et des émotions qui proviennent de votre dialogue avec l’œuvre.     C’est tout d’abord la révélation des émotions de l’artiste. L’œuvre, faite des mains de l’artiste, véhicule les émotions qu’il a éprouvé au moment de la création : acharnement, recherche de la perfection, joie, angoisse… L’œuvre retranscrit toutes ces
Bases de données sur l’art sur internet, une transformation du marché de l’art Article
Avez-vous déjà fait une recherche internet sur le nom d’un artiste ? En tête des premiers résultats caracolent une flopée de bases de données qui vous invitent à consulter les dernières ventes des œuvres de l’artiste ou sa biographie moyennant un abonnement. Ces bases de données fournissent les résultats des ventes des œuvres d’art sur le second marché c’est à dire le marché des ventes aux enchères d’œuvres d’art. Apparues depuis une dizaine d’années, elles ont transformé en profondeur le marché de l’art au point que certains les voient même comme le point de passage obligé pour déterminer la cote d’un artiste. Avant l’
Comment présenter et conserver une collection de photographies Conseils
La photographie est l’art plastique majeur du XXIème siècle. En effet, les nouveaux modes de communication et l’apparition des technologies fondées sur la prééminence de l’image ont donné à la photographie ses lettres de noblesse. Face aux nouvelles expérimentations de la peinture de chevalet, à l’exubérance en grande dimension des installations plastiques et aux innovations brutales du video art, la photographie a su trouver ses collectionneurs, ses classiques, ses icônes, ses modes d’expression originaux. Ainsi le photojournalisme et la photographie de mode sont devenus des modes d’expression artistique à part entière. Mais la photographie figure sur
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