Clairière en forêt

Des troncs d'arbres se détachent au fond d'une clairière fleurie illuminée de soleil.
Le pastel a conservé son cadre d'origine et n'a pas été décadré, pour conserver son authenticité.

Cette œuvre est particulièrement intéressante car elle est le témoin des débuts artistiques du peintre.
Ce pastel fait partie de la première partie de carrière de Fotinsky, à en juger par le cadre et l'état du fond, et surtout par le style. Fotinsky a vraisemblablement exécuté ce pastel après 1905 et avant la guerre de 1914, alors qu'il était encore marqué par l'enseignement de ses maîtres de l'Académie des Beaux-Arts de Saint-Pétersbourg. On sent très bien l'influence d'Ivan Chichkine et de ses forêts réalistes jusqu'au dernier branchage.

L'utilisation du pastel permet cependant à Fotinsky de commencer à s'exprimer de manière personnelle. Chaque détail est là, mais l'exécution est libre et pleine d'émotion.
La composition est aussi marquée par la modernité. Les différents plans sont très linéaires, délimitant des impressions colorées rectangulaires. La ligne colorée des fleurs baignées de soleil constitue un ancrage horizontal qui donne sa force au tableau. Les troncs sont représentés de face, et figurent des lignes verticales annonçant, bien que fort timidement, la géométrisation de Kandinsky, qui peint la Montagne bleue au moment où Fotinsky s'installe à Paris.
Après la première guerre mondiale, le style de Fotinsky change radicalement et se charge d'un expressionnisme brutal. Ici, le peintre conserve encore la douceur du Siècle d'argent dans lequel il a fait ses débuts artistiques.