Double portrait

Sur un fond noir profond, deux visages stylisés se superposent, se différenciant par leur genre et leur couleur de peau. Guansé crée ici un jeu visuel entre dualité et complémentarité, entre masculinité et féminité, entre peau blanche et peau noire. Ce tableau est encadré d'une fine caisse américaine en bois naturel noirci.

Ce double portrait est traité grâce à des formes géométriques et des couleurs contrastées. Le visage de gauche, plus féminin, est constitué de nuances d'ocres et de terres de Sienne, et présente des traits adoucis. Le contraste avec le visage de droite en est d'autant plus fort . Ce visage plus masculin est divisé en deux moitiés aux couleurs opposées, blanc et brun/rouge. Il y a là deux traitements colorés différents, entre couleurs franches s'opposant et couleurs de terres mélangées sur la palette du peintre.

L'utilisation du noir en arrière-plan accentue les visages tout en créant un effet de profondeur. En haut de l'œuvre, une bande jaune sert de reposoir pour un vase brun stylisé et équilibre la composition. Les deux petites pastilles rondes, rouge sur jaune et blanche sur noir, apportent du dynamisme à l'ensemble, grâce à l'opposition entre, d'une part, leur taille et leur forme circulaire et, d'autre part, les grandes lignes droites qui séparent les plans et les visages.

Ce tableau peut se voir comme une interrogation sur la nature de l'identité et de sa perception visuelle. Les traits des visages évoluent entre puissance et douceur, les carnations sont traitées soit par coloris combinés ou par coloris affrontés. Ces oppositions nous disent beaucoup sur la perception extérieure des visages qui nous entourent, tant sur la perception de l'artiste que sur la nôtre, mais surtout sur celle que l'artiste veut nous transmettre de notre regard.

La juxtaposition de formes et de couleurs crée une grande tension visuelle et émotionnelle, et souligne l'importance du thème abordé par Guansé. Car ce "double portrait" est celui de la dualité homme/femme mais surtout de la dualité entre les peaux noires et les peaux blanches, entre opposition brutale des teintes franches - le blanc et le rouge - ou mélange plein de douceur des pigments de terres. Et peut-être pose-t-il, par son utilisation du mélange des nuances de blanc, de brun et de jaune qui constitue le coloris de l'harmonieux visage de fond, une question essentielle, celle de la douceur du mélange. 

Pour en savoir plus sur l'artiste, consultez l'article des Atamanes : Antonio Guansé, un maître inspirant de la Nouvelle Ecole de Paris.