Méditation

Sur un support symétrique aux teintes argentées repose un cercle bleu accidenté et ces masses aux couleurs franches provoquent une sensation d'équilibre invitant à l’introspection.

Méditation est une œuvre marquante de l’abstraction contemplative développée par Yoshida dans les années 1970. L'artiste y exprime son rejet du spectaculaire et sa quête de dépouillement. 

Le choix de la sérigraphie permet à Yoshida de produire des surfaces d’une grande précision, où la forme devient une idée pure. Les couleurs sont maîtrisées : au noir velouté correspond le bleu dont Yoshida se sert pour évoquer le temps. Yoshida commence à utiliser des teintes métalliques, qui deviendront de plus en plus présentes dans son œuvre. Le support argenté qui stabilise le cercle bleu, la bande dorée qui surmontent l'œuvre donne de la lumière à la composition.

Dans cette recherche d’équilibre, Yoshida rejoint la tradition de l'abstraction spirituelle qui, de Malevitch à Rothko, s'efforce de dépasser la forme pour accéder à l’essence des choses. Méditation porte la trace d’une sensibilité japonaise, nourrie de spiritualité mais détachée de toute représentation religieuse. Elle invite l'œil à errer au gré des formes, et propose au spectateur non pas un message, mais l'accès à une disposition : celle de la méditation elle-même.