Monotype en noir

Un monotype en noir où Henri Olive-Tamari fait surgir une vision intérieure peuplée de signes et de mouvements ascendants.
Un monotype est une oeuvre originale, gravée ou lithographiée, tirée en un seul exemplaire Cette estampe a conservé son encadrement d'origine voulu par l'artiste, un jonc doré et un montage avec biseau anglais. Elle est présentée en accrochage

L’encre noire, déposée en épaisseur variable, semble s’être matérialisée en tourbillons, en spirales, en silhouettes minuscules qui avancent au bas de la composition : figures d’hommes ou d’esprits, élan collectif vers une ascension incertaine.

Cette œuvre concentre la spontanéité et la profondeur d’un peintre qui voyait dans l’acte de création un moment de révélation. Olive-Tamari s’attachait dans ses œuvres graphiques à ce qu’il appelait « le rythme intérieur », cette vibration entre la matière et l’esprit. Ici, le noir n’est pas absence de couleur : il devient lumière condensée.

Réalisée dans les années 1960, cette estampe s’inscrit dans la période où l’artiste, après avoir exploré l’abstraction colorée, revient à l’essence du trait et de la forme. Loin de tout décor, la composition évoque le mouvement des foules, la naissance des formes, la montée de l’énergie vitale. Elle participe de la même recherche que ses toiles bleues : atteindre, par la simplification, une intensité spirituelle.

Le choix du noir trouve aussi un écho dans la pratique poétique d’Henri Olive-Tamari. Peintre et poète, il voyait dans chaque geste pictural un équivalent d’écriture. L’œuvre s’apparente ainsi à un poème visuel : rythme, silence et mouvement s’y fondent dans une même parole.

Cette pièce, rare par sa technique et son ampleur expressive, résume à elle seule la pensée d’un artiste pour qui peinture et poésie ne faisaient qu’un : deux formes d’une même quête de lumière.